Toca do Cinéfilo

Finalizando os filmes vistos na Mostra Hitchcock.

The Trouble with Harry (1955 – EUA)

O humor negro empregado por Alfred Hitchcock flerta tanto com a ingenuidade que é impossível ficar indiferente aos tantos sorrisos que saltaram dos seus lábios. Um sujeito aparece morto num morro de uma pequena cidade, vários personagens acabam se envolvendo de alguma forma com o corpo e acreditando ter relação com a morte. E começa um tal de enterra e desenterra para proteger esse ou aquele, escondendo o cadáver do “xerife” da cidade, que a confusão toma proporções inimagináveis. Humor puro, direto, desde gente que tropeça no corpo por estar lendo um livro enquanto caminha (e não percebe que tropeçou num morto) até toques mais refinados como o pintor que esnoba a possível primeira venda de seus quadros por estar preocupado com o novo penteado de uma senhora da terceira idade que ele se propôs a mexer. Hitchcock nunca está falando sério, uma porta que teima em ficar aberta, um bando de gente com feições suspeitas e um filme de clima leve e divertido, forçando sua própria ingenuidade como forma genuína de humor.

Dial M for Murder (1954 – EUA)

Mais um dos trabalhos teatrais de Alfred Hitchcock, aqui quase todas as cenas são filmadas dentro da sala de um apartamento num minimalista conjunto de situações saídas de um fato único, envolvendo romance e traição, intrigas e morte, e uma surpreendente investigação policial. Um crime planejado meticulosamente, sua realização numa sequência de suspense atordoante (a cena do telefone é angustiante ao limite), e por fim os meandros que trazem à cena um investigador excêntrico e engraçado que rouba as atenções em poucas aparições. Falar da capacidade de Hitchcock em nos deixar atônitos com pouco é redundante, mas aqui ele talvez consiga um de seus trabalhos mais invejáveis, são os meros detalhes no roteiro os capazes de tornar tudo tão dirigido e óbvio, mas é pelas mãos de Hitchcock que esse todo ganha um clima exasperante, e, ao mesmo tempo, elegante

The 39 Steps (1935 – ING)

Quanto mais se debruça na obra de Alfred Hitchcock, mais se descobre o quanto ele reciclava suas próprias idéias e temas. E esse comportamento não é demérito algum já que o cineasta conseguia realmente se reinventar partindo de idéias idênticas. A cena inicial de 39 Degraus no teatro lembra muito O Homem que Sabia Demais, a trama de perseguição a um homem inocente é tema recorrente e por aí seguem as “coincidências”. Logo após a breve apresentação no teatro que termina caótica e do assassinato que Richard Hannay (Robert Donat) acaba acusado, tem início uma acelerada sequência de fugas na viagem até a Irlanda onde nosso protagonista tenta descobrir o misterioso segredo dos 39 Degraus.

O ritmo é de tirar o fôlego, continuo não achando que esse era o forte de Hitchcock (cenas de perseguição, do que hoje chamamos de cinema de ação). Ainda assim, no meio de toda uma intriga de espionagem, o mestre do suspense, sempre com seu humor afiado faz brotar uma história de amor, e nesse ponto a cena na escada que faz mudar a opinião de Pamela (Madeleine Carrol) e as seguintes no quarto do hotel quebram o clima alucinante de forma perfeita.

Frenzy (1972 – ING)

Engraçado como o filme mantém uma linha tênue entre suas principais características dentro da filmografia de Alfred Hitchcock. Ao mesmo tempo em que é um típico filme do mestre do suspense, ele também se mostra não tão bem cuidado, meio desleixado. A trama é sobre um assassino de mulheres nas ruas de Londres, o roteiro arma tudo para o público saber quem é e quem não é o culpado e ainda assim entender totalmente porque o inocente é o procurado pela polícia. Coisas de Hitchcock, tensão e atmosfera estão lá, por mais que parece uma simples variação (menos inspirada) de um mesmo tema. Nem te ganha, nem te incomoda, fica apenas nesse limite entre o bom e o irregular, desfilando as características que fizeram dele um cineasta único (elegância na violência, os gritos, o suspense próprio, o humor impecável).